Au début des années 1920, Edward Hopper réalise des illustrations et des couvertures pour Tavern Topics, publié et distribué par le Waldorf Astoria. hôtel à New-York, et en 1924 et 1925, il dessine dix-huit couvertures brillamment enluminées pour le magazine spécialisé Hotel Management.
Cet artiste américain, Edward Hopper, était connu pour son intérêt pour les hôtels, les motels, les résidences de tourisme et la vaste gamme de services d'accueil. De 1920 à 1925, il a travaillé comme illustrateur commercial pour Hotel Management et Tavern Topics de la Grande Dépression à la Guerre froide. Il a approfondi ses connaissances des services d'accueil en tant qu'invité fréquent dans plusieurs logements lors des longs voyages en automobile qu'il a effectués avec sa femme, l'artiste Josephine Hopper. À partir du milieu des années 1920 et jusqu'au début des années 1960, Hopper a exploré les sujets des services d'accueil dans des peintures, des aquarelles, des dessins et des estampes. Parfois, il intitulait ces œuvres « hôtel » ou « motel », mais tout aussi souvent, il ne le faisait pas. Plus de la moitié sont des composites de sites, avec une quantité non négligeable d'invention et de licence artistique.
Edward et Jo ont vécu une grande partie de leur vie à Manhattan, qui, comme d'autres régions du pays, a connu un boom massif de la construction d'hôtels au cours du premier quart du XXe siècle. Les revenus générés par les hôtels ont chuté de plus de 25% pendant les années de dépression de 1929 à 1935, ce qui n'a guère dissuadé Hopper.
Entre les guerres mondiales, Hopper a produit au moins deux eaux-fortes et cinq peintures synthétisant les composants architecturaux de divers hôtels urbains, dont certains qu'il connaissait en vivant à New York, tandis que d'autres revenaient à des images suggérées dans les pages de Hotel Management au cours des années où il produit ses couvertures. Pour la plupart, les couvertures représentent des couples élégants dansant, dînant et faisant du bateau dans un environnement hôtelier.
Regardant du point de vue de leur maison au 3 Washington Square North à New York, les Hoppers auraient rencontré plusieurs structures locatives hybrides, dont un campanile de dix étages au 53 Washington Square South. Conçu par McKim, Mead & White et construit en 1893, il faisait en fait partie de l'hôtel Judson, dont les bénéfices ont profité à l'église à colonnades Judson Memorial située à côté. Hopper a capturé cette vue dans le tableau November, Washington Square, qu'il a commencé en 1932 et auquel il a ajouté des éléments du ciel en 1959. L'ami des Hoppers, l'artiste John Sloan, a vécu à l'hôtel Judson pendant huit ans, jusqu'à ce qu'il soit expulsé par l'Université de New York (qui avait auparavant annexé la propriété). La structure orange brûlée de trois étages à l'extrême gauche de la version peinte est la pension House of Genius, au 61 Washington Square South, qui, à divers moments des années 1910 aux années 1930, abritait des artistes, des auteurs, des poètes et des musiciens, dont Theodore Dreiser, John Dos Passos, Eugene O'Neill et Alan Seeger.

Les résidences hôtelières font partie des structures figurant dans les types architecturaux synthétisés par Hopper dans des compositions choisies telles que House at Dusk. Maisons d'hébergement populaires et urbaines offrant des baux à court terme, il s'agissait essentiellement d'appartements mais avec les commodités d'un hôtel. Ces espaces hybrides de classe moyenne contenaient plusieurs unités avec salles de bains communes et contenaient fréquemment des salons avec pianos et offraient un restaurant, un portier et un service de ménage quotidien.
Le résultat d'au moins neuf dessins d'étude, Hotel Lobby, est probablement le traitement le plus complet de Hopper sur le thème des services d'accueil.
Assise sur une chaise rembourrée, une jeune femme vêtue d'une robe bleue lit son livre, allongée à des angles qui reflètent ceux de son homologue plus mature dans le hall. Sur le mur du fond, une vue à travers des rideaux sombres dans une porte ouverte révèle un restaurant avec des tables recouvertes de lin. Les lignes formées sur le sol reflètent les principes de conception d'époque traitant le tapis comme un moyen de guider les foules et de déterminer l'emplacement des meubles. Encore plus importante pour le contrôle des foules et du climat est la porte tournante, recadrée à gauche dans le hall de l'hôtel. Pour toute l'imagerie architecturale urbaine de Hopper, les portes tournantes n'apparaissent que dans deux des études de cette œuvre et dans un seul autre tableau (Sunlight in a Cafeteria, 1958, à la Yale University Art Gallery). Des variantes de la porte tournante existaient depuis au moins le milieu du XIXe siècle dans le but de réguler la ventilation et de maintenir les températures constantes dans les lieux publics. Ne laissant entrer aucun air de l'extérieur, une porte tournante était, selon les mots d'un des premiers promoteurs, "toujours fermée". Cela aide à expliquer comment Hotel Lobby, une peinture achevée en janvier 1943 et représentant un couple en vêtements d'hiver, pouvait également représenter une femme sans manteau dans une robe à manches courtes.

Bon nombre des 18 couvertures connues de Hopper HM ont été réalisées au milieu des années 1920. Pour la plupart, les couvertures représentent un ou plusieurs couples élégants profitant d'une activité telle que danser, dîner et faire du bateau sur un fond d'hôtel créé. Hopper s'est inspiré de vrais hôtels - le Cincinnatian Hotel de l'Ohio et le Mohonk Mountain House de New York - comme source d'inspiration pour deux des couvertures. Les couleurs claires et les activités énergiques des illustrations se démarquent nettement des œuvres célèbres plus sombres de Hopper, telles que "Automat" ou les emblématiques "Nighthawks". Les Hoppers, Edward et Joséphine [également peintre], déjeunaient tous les jours à l'hôtel Dixie à New York.
Et peut-être absorbant l'état d'esprit de l'hospitalité selon lequel tout est une question d'expérience client, le VMFA est allé encore plus loin en recréant la chambre d'hôtel vue dans l'œuvre Western Hotel de Hopper en 1957.
Edward et Jo ont commencé à louer des chalets d'été à South Truro à Cape Cod en 1930 et ont acheté une propriété, puis y ont construit une maison quelques années plus tard. Dans les années 1940, Cape Cod possédait un certain nombre de maisons de tourisme - des habitations unifamiliales meublées offrant des chambres pour des séjours de courte durée, souvent saisonniers. Profondément intéressé par l'architecture domestique, Hopper a peint plusieurs maisons de tourisme au cours de sa longue carrière, mais il semble rétrospectivement avoir été particulièrement intéressé par une telle résidence à Provincetown à Cape Cod. Il a passé plusieurs longues nuits garé devant la structure, faisant des dessins, aboutissant à une peinture qui offre une vue sur les pièces avant de la maison - apparemment, les habitants se demandaient ce que faisait l'artiste, assis là dans sa Buick en train de dessiner.
Les Hoppers ont fait de longs voyages périodiques sur la route à la recherche de sujets à travers la Nouvelle-Angleterre, l'Ouest et le Mexique, entre autres. Lors de ces escapades, ils sont restés dans des maisons de tourisme et, éventuellement, à mesure que les revenus d'Edward augmentaient, dans des motels et des cours de voitures. Des parties des journaux de Jo - couvrant le milieu des années 1930 jusqu'aux années 1960, et récemment remis à la Provincetown Art Association and Museum - révèlent page après page des descriptions détaillées de ces logements et des sentiments du couple à leur sujet. L'une des plus colorées et des plus longues de ces entrées traite de leur séjour au Weseman Motor Court à El Paso du 15 au 22 décembre 1952. Hopper a peint Western Motel lors d'une bourse à la Huntington Hartford Foundation à Pacific Palisades, en Californie, mais le la toile évoque également les descriptions de Jo et la presse contemporaine traitant des logements à El Paso.
Les Hoppers ont effectué cinq longs voyages au Mexique entre 1943 et 1955, au cours desquels ils ont également visité plusieurs régions des États-Unis; ils ont voyagé en train en 1943, mais lors des autres escapades, ils ont voyagé en voiture. Ils ont souvent dimensionné un lieu en fonction de la qualité de leur logement et de la vue offerte par leur chambre et depuis le toit de la structure. Une grande partie de ce que nous savons du séjour de Hopper au Mexique provient de la correspondance du couple sur du papier à en-tête et des cartes postales d'hôtels et de motels. Datant de son premier voyage au Mexique, Saltillo Rooftops fait appel au tuyau de poêle du toit de son hôtel à la Guarhado House (où lui et Jo ont séjourné) au premier plan pour équilibrer le déploiement des montagnes de la Sierra Madre en arrière-plan. Dans la cathédrale de Monterrey, il revient à sa pratique consistant à utiliser ses logements (dans ce cas, l'hôtel Monterrey) comme dispositif de cadrage pour synthétiser un inventaire visuel des hôtels et autres structures - la signalisation recadrée de l'hôtel Bermuda apparaît en bas à gauche. Les hôtels et les motels peuvent fournir une métaphore utile pour comprendre une grande partie du travail de Hopper en général. Il tenait pour acquis que les hôtels et les peintures offrent des expériences temporaires, servent plusieurs individus et sont, en fin de compte, des illusions hautement conçues. Hopper considérait son art - ses peintures et ses aquarelles en particulier - comme des sites dans lesquels investir temporairement et sur lesquels méditer plus tard avec à la fois introspection et nostalgie. Soixante-neuf de ces peintures, aquarelles, dessins, estampes et couvertures de magazines sont présentées - ainsi que trente-cinq œuvres sur le thème d'autres artistes - dans l'exposition Edward Hopper et l'hôtel américain au Virginia Museum of Fine Arts à Richmond .

Il est peut-être normal que l'exposition y soit organisée et y fasse ses débuts. Les Hoppers ont visité Richmond à plusieurs reprises. Son propre art sera présenté dans des expositions biennales ultérieures. Hopper est retourné au musée en 1953 pour une exposition Judge the Jury , à peu près au moment où le musée a acheté House at Dusk . Une photographie de cette visite montre Hopper et l'artiste de Richmond, Bell Worsham, debout devant le tableau de Hopper, Early Sunday Morning. Suite à une communication animée, via le logement du couple lors de cette visite, le directeur du musée, Leslie Cheek Jr., a assuré à Hopper: «Pendant votre séjour à Richmond, vous serez logé à l'hôtel Jefferson, une structure Beaux-Arts, je pense que vous apprécierez .” Il y avait beaucoup d'hôtels dans lesquels Cheek aurait pu placer Hopper, mais il s'est assuré que l'artiste séjournait dans un établissement reconnu comme «le meilleur du Sud».
Le travail de Hopper pour Hotel Management a en effet influencé sa carrière. Les choses qu'il a faites pour Hotel Management - et même certaines photographies, publicités et articles - ont fourni un réservoir d'images et d'idées auxquelles il reviendrait encore et encore.

Stanley Turkel a été désigné historien de l'année 2020 par Historic Hotels of America, le programme officiel du National Trust for Historic Preservation, pour lequel il avait déjà été nommé en 2015 et 2014. Turkel est le consultant hôtelier le plus publié aux États-Unis. Il exerce son activité de conseil en hôtel en tant que témoin expert dans des affaires liées à l'hôtellerie, fournit des conseils en gestion d'actifs et en franchise hôtelière. Il est certifié maître hôtelier émérite par l'Institut pédagogique de l'American Hotel and Lodging Association. st********@*ol.com 917-628-8549
Son nouveau livre «Great American Hotel Architects Volume 2» vient de paraître.
Autres livres d'hôtels publiés:
• Grands hôteliers américains : pionniers de l'industrie hôtelière (2009)
• Construit pour durer : plus de 100 hôtels vieux d'un an à New York (2011)
• Construit pour durer : plus de 100 hôtels à l'est du Mississippi (2013)
• Hotel Mavens : Lucius M. Boomer, George C. Boldt, Oscar du Waldorf (2014)
• Great American Hoteliers Volume 2 : Pionniers de l'industrie hôtelière (2016)
• Construit pour durer : plus de 100 hôtels à l'ouest du Mississippi (2017)
• Hotel Mavens Volume 2 : Henry Morrison Flagler, Henry Bradley Plant, Carl Graham Fisher (2018)
• Grands architectes hôteliers américains Volume I (2019)
• Hotel Mavens : Volume 3 : Bob et Larry Tisch, Ralph Hitz, Cesar Ritz, Curt Strand
Tous ces livres peuvent être commandés auprès de AuthorHouse en visitant stanleyturkel.com et en cliquant sur le titre du livre.



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