C'est le titre de la journée d'étude qui s'est tenue aux Musées du Vatican à l'issue de la restauration de la célèbre tapisserie conservée aujourd'hui dans la Pinacoteca Vaticana (la Galerie des Peintures) en hommage à Léonard de Vinci.
Les Musées du Vatican souhaitent participer aux célébrations de 2019 avec diverses initiatives. L'une d'elles est sur la précieuse tapisserie du Vatican de la Cène à Amboise dans le château du Clos Lucé (en France) et est peut-être la plus représentative de toutes les célébrations et aussi des activités multiformes qui se déroulent aujourd'hui dans les musées du Vatican, y compris des projets de recherche , projets de restauration et collaboration avec différentes institutions à plusieurs niveaux. C'est un hommage au génie de Léonard des Musées du Pape.
«Ce fut un plaisir et un honneur de dialoguer avec les institutions françaises et de rétablir cette relation qui remonte à 1533 et au don de la célèbre tapisserie, somptueusement faite de soie avec des fils d'or et d'argent et complétée par une bordure en velours cramoisi », a déclaré Barbara Jatta, directrice des musées du Vatican, lors de l'ouverture de la présentation.
Avec sa taille de 45 mètres carrés, cette œuvre qui reproduit les mêmes mesures de la fresque exposée au réfectoire de Santa Maria delle Grazie à Milan: Le Cénacle, ou largement connu sous le nom de «Dernière Cène», apparaît pour la première fois en 1533 dans un inventaire du Château de Blois parmi les tissus choisis pour être apportés à Marseille à l'occasion du mariage des deux quatorze ans, Caterina de'Medici, neveu du pape Clément VII, et Henri de Valois, second-né du fervent catholique François Ier, roi de France et héritier du trône - mariage célébré en toute pompe par le même pontife dans la ville de Marseille à l'automne 1533.
A cette occasion festive, un échange de cadeaux aurait eu lieu entre le pape Clément VII et François Ier. Le pontife offrit au roi de France une boîte de cristaux de roche et d'argent doré, ainsi qu'une précieuse corne de licorne, tandis que le souverain français offrait le Pape avec le précieux «tissu» de soie, d'argent et d'or qui reproduisait la scène de la Cène. C'est ainsi que la tapisserie énigmatique entre soudainement sur la scène de l'histoire.
Tapisserie de la Cène à Amboise - Photo © Mario Masciullo
L'avis d'Alessandra Rodolfo sur la tapisserie du Vatican
Le tissu précieux a les mêmes dimensions que le Cénacle. Tout en reproduisant fidèlement dans la disposition et dans l'attitude des personnages, l'assemblée léonardaise des apôtres réunie autour de la table du Seigneur, la tapisserie du Vatican montre néanmoins un décor différent, encadrant la scène dans de riches scènes architecturales au tracé Renaissance. «Il est suggestif de penser», explique Alessandra Rodolfo, commissaire du Département de la tapisserie et des tissus du Vatican, qui a coordonné le délicat travail de recherche, «que c'est peut-être le maître lui-même, Peintre du roi (le peintre du roi), qui a supervisé le modèle de l'œuvre en transportant son chef-d'œuvre dans un environnement courtisan, nordique et Renaissance.
L'œuvre est très proche du chef-d'œuvre du maître. Les personnages, ainsi que la table dressée, reproduisent fidèlement la peinture de l'artiste. Le délicat coup de pinceau Leonardesque, le fameux «nuancé», est imité dans le tissu à travers la technique avec laquelle le tapissier est capable de créer des nuances rendant les apôtres agités, interrogateurs, gesticulant, rassemblés pour la dernière fois presque «humains »À la table du Seigneur.
La tapisserie, dont la commande et la provenance ont fait l'objet d'hypothèses, de conjectures et de mystères, est encore difficile à identifier même en ce qui concerne l'atelier de fabrication. Il ne fait aucun doute le lien avec Francesco I et sa mère, Luisa di Savoia, pour les nombreuses références héraldiques et symboliques aux deux souverains dévots.
L'une des tapisseries les plus précieuses des collections du Vatican revient donc à être le protagoniste des échanges artistiques et culturels entre le Vatican et la France à l'occasion de cette exposition qui raconte l'histoire des premières décennies du XVIe siècle, une époque de des relations politiques subtiles entre l'Église et les grandes familles dirigeantes, ainsi que des liens professionnels et humains forts entre Léonard et les souverains français.
La précieuse tapisserie inspirée de la fresque de la Cène de Léonard de Vinci brille aujourd'hui dans la salle VIII de la Pinacoteca Vaticana parmi les œuvres du Salone di Raffaello, après une intervention d'un an et demi au laboratoire de restauration de tapisserie et de tissus des Musées du Vatican
L'examen scientifique de la tapisserie
«L'activité d'archivage et de recherche muséographique a également permis de raconter l'histoire de la tapisserie conservée au Vatican. Présente dans les inventaires de la Floreria Apostolica (espace multiservice de la Cité du Vatican) dès 1536, la tapisserie fut immédiatement reconnue comme une œuvre extraordinaire et, de par sa nature, souvent utilisée dans la vie de la Curie Pontificale (Conseil Pontifical pour Promouvoir la Nouvelle Évangélisation · Apostolique… Comité Pontifical pour les Congrès Eucharistiques Internationaux), dans les nombreuses célébrations qui y ont eu lieu et en particulier celles de la Lavanda (lavage) des pieds le Jeudi Saint dans la Sala Ducale ou dans celle du Corpus Domini. Cet usage et d'autres ont tellement épuisé le tissu que les restaurations ont déjà été observées au XVIIe puis au XVIIIe siècle. A la fin du XVIIIe siècle, le pape Pie VI Braschi ressentit le besoin d'en faire une réplique, probablement précisément pour la conserver.
Sous Léon XIII Pecci en juillet 1902, il fut exposé deux fois en plein air, avec sa réplique ou en alternance, dans le Cortile del Belvedere (cour de B…), à l'occasion du Congrès eucharistique et lors de la visite de le peuple de Parme au pape «reclus» dans le palais du Vatican en raison de la «question romaine-RQ» (cela indique le conflit qui a éclaté en 1848 d'abord entre le Saint-Siège et le Mouvement national italien, puis entre le Saint-Siège et l'unifié État italien, pour la souveraineté sur Rome - note de l'éd.) Pie XI, quelques mois après la «Réconciliation» (du RQ) l'a exposée à nouveau sur la Piazza San Pietro en juillet 1929 pour une procession eucharistique de «réconciliation» puis en la cour du Belvédère, le 13 septembre de la même année, pour l'accueil de la jeunesse catholique au cœur du nouvel État de la Cité du Vatican.
Parler - Mme B.Jatta - Photo © Mario Masciullo
Le retour au pays d'origine et à Milan
Du 7 juin au 8 septembre 2019, la tapisserie sera exposée pour la première fois en France au Château du Clos Lucè à Amboise à l'occasion de l'exposition intitulée «La Cène de Léonard de Vinci par François Ier, (propriétaire du château) un chef-d'oeuvre en or et soie »(un chef d'oeuvre en or et soie) et en automne, au Palazzo Reale, à Milan.
Le retour de la tapisserie en France est donc l'occasion de raconter son histoire en l'entourant d'un précieux noyau d'œuvres qui racontent le contexte historique, artistique et personnel dans lequel évoluait Léonard.
Arrivé à Amboise à l'automne 1516 à la fin de novembre, Léonard s'installe au Clos-Lucé Caslte au service de Luisa et Francesco I, son ami fraternel et compagnon de dissertations philosophiques, où il reste jusqu'à sa mort le 2 mai 1519 .
À gauche - le propriétaire du château du Clos Lucé à Amboise et le Pr P. Marani organisateur de l'événement - Photo © Mario Masciullo
EVENTS:
Le grand génie de la Renaissance de Léonard de Vinci sera marqué par un riche calendrier d'événements et d'expositions en Italie pour célébrer le 500e anniversaire de sa mort. Ces événements seront l'occasion de retracer ses traces dans les lieux où il a vécu et créé ses chefs-d'œuvre et offriront également la participation à des spectacles et la possibilité de visiter une exposition.
Voici tous les articles consacrés à Léonard en cette année spéciale.
- Léonard de Vinci: événements et expositions en Italie pour fêter le 500e anniversaire de sa mort
- Léonard de Vinci: films et spectacles pour célébrer le 500e anniversaire de sa mort
- Léonard de Vinci: événements et expositions en Europe pour fêter le 500e anniversaire de sa mort
- Où voir les œuvres de Léonard de Vinci en Italie
- Où voir les peintures de Léonard de Vinci dans le monde
- À Milan, une série de rencontres itinérantes dédiées à Léonard de Vinci
Autoportrait de Léonard
À TURIN - Du 16 avril au 14 juillet 2019: Léonard de Vinci - Dessiner l'avenir: parmi les œuvres, le célèbre autoportrait, les études pour la bataille d'Anghiari, l'ange de la Vierge aux rochers. A côté des œuvres de Léonard, il y a aussi des œuvres de Raphaël, Michel-Ange, Bramante.
À MILAN - Très riche (probablement le programme le plus riche d'Italie) le calendrier milanais dédié à Léonard de Vinci qui a passé 17 ans de sa vie dans la ville.
Palais Royal - Trois expositions sont programmées au Palazzo Reale. Cela commence par Le monde merveilleux de la nature (du 5 mars au 7 juillet, dates provisoires) consacré à la relation entre Léonard et la nature de la Lombardie du XVIe siècle.
Château Sforzesco - Deux rendez-vous, tous deux partant en mai 2019, dans la Chapelle Ducale, l'exposition Leonardo et la Sala delle Asse entre nature, art et science (du 16 mai au 12 janvier 2020).
Bibliothèque Veneranda Ambrosiana - Le musée, qui conserve le Portrait de la musique, propose diverses expositions consacrées à Léonard. Les secrets du Code Atlantique, Leonardo.
Musée des sciences et de la technologie «Léonard de Vinci» - Du 19 juillet au 13 octobre, le défilé Leonardo da Vinci.
Museo del Novecento - Deux nouvelles œuvres d'art contemporain dédiées à Léonard seront exposées dans les salles du musée.
Hippodrome et autres lieux de la ville - Leonardo Horse Project: La statue en bronze du cheval de Léonard conservée à l'hippodrome de Snai San Siro à Milan à l'automne au Palazzo Litta montre «La corte del gran maestro. Léonard de Vinci, Charles d'Amboise et le quartier de Porta Vercellina à la Fondation Stelline (2 avril - 30 juin), «La dernière Cène après Léonard».
VENISE - Gallerie dell'Accademia - Du 19 avril au 14 juillet, l'exposition Léonard de Vinci. L'homme est un modèle du monde présente les 25 feuilles de Léonard appartenant au musée vénitien, dont le célèbre studio connu sous le nom d'Uomo Vitruviano. La Madonna Litta arrive également de l'Ermitage.
À Gênes, l'Association Art Commission présente l'exposition d'art contemporain Leonardesque (27 avril-31 mai), installée au Musée Sant'Agostino.
EN FLORENCE - Galerie des Offices - L'exposition, The Leicester Code. Le microscope de l'eau de la nature se ferme (il dure jusqu'au 20 janvier): le manuscrit prêté par Bill Gates.
Palazzo Strozzi - L'exposition consacrée à Verrocchio, le maître de Léonard, s'ouvre le 8 mars (jusqu'au 14 juillet 2019), avec des œuvres de Botticelli, Perugino et Ghirlandaio. Egalement exposés, quelques dessins et études de Léonard.
Palazzo Vecchio - Du 29 mars au 24 juin 2019, la Sala dei Gigli accueille Leonardo et Florence, une sélection d'articles relatifs aux travaux et études réalisés par Leonardo à Florence.
À VINCI (FI) - Musée Leonardiano / Castello dei Conti Guidi. Dans le musée dédié à Léonard, qui abrite également une exposition.
QUE RETENIR DE CET ARTICLE :
- The Cenacle, or widely known as the “Last Supper,” appears for the first time in 1533 in an inventory of the Castle of Blois among the fabrics chosen to be brought to Marseilles on the occasion of the marriage of the two fourteen-year-oldsm Caterina de’Medici, nephew of Pope Clement VII, and Henry of Valois, second-born of the fervent Catholic Francis I, King of France and heir to the throne –.
- L'une des tapisseries les plus précieuses des collections du Vatican revient donc à être le protagoniste des échanges artistiques et culturels entre le Vatican et la France à l'occasion de cette exposition qui raconte l'histoire des premières décennies du XVIe siècle, une époque de des relations politiques subtiles entre l'Église et les grandes familles dirigeantes, ainsi que des liens professionnels et humains forts entre Léonard et les souverains français.
- One of these is on the precious Vatican tapestry of the Last Supper in Amboise in the Castle of Clos Lucé (in France) and is perhaps the most representative of all celebrations and also of the multifaceted activities taking place today in the Vatican Museums including research projects, restoration projects, and collaboration with different institutions at multiple levels.
